Passagers marie images, musique et prestations acrobatiques dans un tourbillon évocateur et inspirant.
Le Devoir (Canada)
Une allégorie sur la vie
TV5 Monde
Riche, varié, drôle, tendre, émouvant, joyeux, sujet à réflexion et exécuté avec brio.
Huffington Post (Canada)
L’humain dans sa diversité, ses contradictions et ses excès est au coeur de ce spectacle tout en poésie et en nostalgie.
Le Journal de Montréal (Canada)
Une fois de plus, ils ont créé un spectacle en puisant dans leur imagination la plus folle pour tenir les spectateurs en émoi.
MAT TV (Canada)
ACTUELLEMENT AU CHILI
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Le temps d’un voyage, des étrangers se côtoient dans un wagon de train.
Au sein de cette fenêtre temporelle, ils existent dans une réalité suspendue.
Reflets de leurs origines et embryons de leurs futurs, ils oscillent entre regrets et utopie.
Inspirés par le mouvement et la transition du parcours, ils racontent leurs histoires faites de fuites et de rencontres. Alors que la cadence du voyage insuffle son rythme au paysage sonore, dévoilant le contenu de leurs bagages, ils se révèlent au public.
Témoins du monde qui défile sous leurs yeux et qui les transforme à leur insu, ils métamorphosent leur compartiment en aire de jeu propice aux confidences.
Dans la lignée des précédentes créations des 7 Doigts, Passagers est une célébration de l’Humain et une réflexion sur l’importance et la beauté des relations interpersonnelles. Élargissant les frontières de l’expérience scénique en combinant danse, expression physique, acrobatie et projection, Les 7 Doigts invitent le public à la rencontre de personnages qui leur ressemblent. Une nouvelle fois cette création est portée par des compositions musicales originales et une distribution internationale sélectionnée pour son esprit créatif, multidisciplinaire et collaboratif.
Shana Carroll, metteur en scène et chorégraphe de Passagers : « Pour moi, le train illustre toutes les contradictions de la vie »
Idée originale Shana Carroll
Mise en scène et chorégraphie Shana Carroll assistée de Isabelle Chassé
Coproducteur
TOHU (Montréal, Canada)
Arts Emerson (Boston, États-Unis)
Partenaires de diffusion
Moscow Musical Theatre (Moscou, Russie)
Scénographie Ana Cappelluto
Direction musicale Colin Gagné
Vidéo Johnny Ranger
Lumière Éric Champoux
Costumes Camille Thibault-Bédard
Entraîneur chef Francisco Cruz
Direction de production Sabrina Gilbert
Direction technique Simon Lachance
Régie Charlotte Legault
Assistante à la direction technique Marie-Hélène Grisé
Coordonnatrice Video Dominique Hawry
Programmation VDO Laura-Rose R.Grenier
DOP - tournages Mark Ó Fearghaíl
Animations vidéo Yannick Doucet et Remi Borgeal
Chef sonorisateur Jérôme Guilleaume
Programmation lumières Stéphane Lecavalier
Chef électrique Gabriel Fournier-El Ayachi
Entraîneure duo trapèze et tissu Véronique Thibault
Gréeurs de création Stéphane Beauchet et Nicolas Lemieux
Assistante à la scénographie Dominique Coughlin
Assistante aux costumes Catherine Veri
Stagiaire en gréage Joanie Audet
Musique
Paroles & Musique originales, conception sonore et arrangements musicaux Colin Gagné
en collaboration avec
Jean-Sébastien Leblanc (arrangements Contorsion, Hulahoop et Trapèze)
Boogát (paroles Jonglerie)
Freyja Wild (paroles Roaming Song)
Jérôme Guilleaume (arrangements Jonglerie)
La musique d'Ouverture, Fil de fer, et Épilogue est basée sur un thème composé par
Raphael Cruz
Voix et instruments
Boogát
Maude Brochu
Alexandre Désilets
Guido Del Fabbro
Jérôme Dupuis-Cloutier
Jonathan Gagné
Gabriel Godbout-Castonguay
Dominiq Hamel
Sheila Hannigan
Olivier Hébert
Frannie Holder
Jean-Sébastien Leblanc
Jeffrey Moseley
Maude Parent
Mathieu Roberge
Guillaume St-Laurent
Freyja Wild
Conor Wild
La musique contient des reprises
Creep (Radiohead)
Burma-Shave (Tom Waits)
Louise (Big Brutus)
Saint Louis Blues (W.C. Handy)
Et des échantillons de
Nostalgias (Juan Carlos Cobián, Enrique Cadícamo)
El deportado (Oscar Chavez)
Équipe de tournée
Direction de tournée Charlotte Legault
Direction technique Dominic Rivard-Proulx
Gréage Yann Seillier
Opération lumières Gabriel Fournier-El Ayachi
Opération son et vidéo Jean-Félix Lamarche
Ce spectacle est dédié à la mémoire de Raphael Cruz
Remerciement
ACMÉ Décors (Mario Bonenfant & Étienne Boucher-Cazabon), Lionel Arnould, Concept ParaDesign, Emilie Bonnavaud, Nicolas Belle-Isle, Manuel Chantre, CRITAC (Patrice Aubertin, Marion Cossin, Jean Thibault), Antoine Grenier, Mathieu Grégoire, Patrick Handfield, Camille Labelle, Cédric Lord, LSM (Michel Baron & Julien Perron), Ovations Atelier (René Ross), XYZ Technologies (Camille St-Germain)
